摘要:一、巴洛克時(shí)期代表人物:巴赫在巴赫作品中如何使用踏板的問(wèn)題上,菲魯奇奧·布索尼的這段話(huà)可以給我們一些啟示:踏板在巴赫的鋼琴作品中是
一、巴洛克時(shí)期
(1)不要把踏板踩得太深,以免產(chǎn)生太強(qiáng)的泛音;
(2)不要把踏板踩得太長(zhǎng),根據(jù)線(xiàn)條而不是根據(jù)和聲使用踏板,多換踏板,保持聲部清晰。
如在巴赫的《平均律鋼琴曲第一集》《降b小調(diào)前奏曲》的這段樂(lè)曲中就是用右踏板幫助在重復(fù)音中做到連音連接。
巴赫的作品在結(jié)尾處的尾奏部分往往使用的是一種完滿(mǎn)終止,這種極具有宗教色彩的結(jié)尾很大程度上是在模仿宏偉的"全奏的風(fēng)琴"效果,如果不踩踏板就無(wú)法在現(xiàn)代鋼琴上表現(xiàn)出這種效果。
二、古典樂(lè)派
另外一方面,有跡象表明貝多芬使用踏板比他所標(biāo)記的要多,但這不應(yīng)作為可以毫無(wú)選擇的使用踏板,或不去了解貝多芬最希望踏板為他的音樂(lè)做些什么的一種許可。
三、浪漫樂(lè)派
到了浪漫派的肖邦,舒曼,李斯特的鋼琴作品中,踏板的運(yùn)用得到了極大的發(fā)展,他們極大的發(fā)掘了鋼琴音色變化的可能性。作為音色變化的重要手段之一的踏板的使用也更復(fù)雜更精細(xì)。
尤其是李斯特,在他的許多鋼琴作品中見(jiàn)到的暗指的踏板效果以及明確的踏板標(biāo)記,這表明他具備了一種遠(yuǎn)遠(yuǎn)走在他時(shí)代前面的對(duì)踏板用法的理解。至少在他的晚年,他用了切分或連音踏板,一種當(dāng)時(shí)認(rèn)為先進(jìn)的技術(shù),在現(xiàn)今已被普遍使用和講授。
李斯特的寫(xiě)作一般要求踏板的豐滿(mǎn)、充足的使用,特別當(dāng)需要它作為長(zhǎng)持續(xù)音的一個(gè)支持時(shí)。在他為聲樂(lè)和其他的樂(lè)器作品的鋼琴改編曲中,踏板被大量的或幾乎經(jīng)常的使用。在所有長(zhǎng)的旋律音上使用踏板,特別是那些在高音區(qū)的,即使它們沒(méi)有被下面的和聲材料所支持。
李斯特和貝多芬以及舒曼這樣的作曲家一樣,在踏板標(biāo)記上經(jīng)常指示一個(gè)特殊效果,而不是普通任憑演奏者自行處理可以做到的一個(gè)習(xí)慣用法。任何數(shù)目的這種特殊效果都可以被找到,它們有許多反應(yīng)了明確的詩(shī)意的、形象化或甚至哲學(xué)的思想。